演员选对角色有多重要？正如苏大强之于倪大红，甄嬛之于孙俪，张东升之于秦昊，于途之于杨洋，乔晶晶之于迪丽热巴，杜鹃之于杨超越……无论老戏骨、中生代还是流量艺人抑或跨界爱豆，都吃到了角色红利、事业攀上高峰。
但圈内不乏反面教材。比如最近成为大众谈资的《第一炉香》的主演马思纯、彭于晏。尤其女主不仅外型与张爱玲小说中的葛薇龙强烈违和，气质也相去甚远。顶着选角失误骂名的电影，票房成绩不如人意，演员也遭受了表演生涯的滑铁卢。
选对角色，对演员意味着事半功倍。可是演员处于被动位置，在有限选择范围内慧眼识珠，就显得十分重要。纵观那些选角失误的演员，原因除了缺乏“自知之明”，还跟整条影视产业链有关。
选错角色对演员的反噬，案例比比皆是。如何度过口碑危机公关，成了事业能否扳回一局的关键，与如何选对角色一样值得思考。
演员表演“翻车”图鉴
影视剧选角颇有门道，是关乎出品方、经纪公司、播出平台、粉丝的多方博弈。片方遛粉引流、演员争抢好饼、剪刀手二创倒逼制作上游等现象，都与选角密切相关。
在一次次成败案例中，演员与角色适配度的重要性被多次验证，尽管道理浅显大家都懂，但真正执行起来总会受到一些变数影响，以至于出现跟预想偏差的结果。
演员在一部影视作品中遭遇表演“翻车”，根本原因在于选择了不适合自己的角色，而且演技又无法弥补自身与角色之间的鸿沟，最终招来观众诟病。
事实上，不论老戏骨、中生代还是流量艺人、年轻演员，多多少少都陷入过选角失误的困境。人生阅历和表演经验的丰富，高人气带来的更多选择权，并不完全能为正确选角打包票。
如果从影视产业链的角度来看，或许能找出演员选角失误的个中原因。在内因层面，有的演员为走出舒适区、决定彻底颠覆自我，可是这种大变脸如同双刃剑，成功的话能转型拓宽表演边界、用演技证明自己，失败的话则会令之前累积的口碑崩塌、努力付诸东流。
比如，身形外貌小家碧玉型的周冬雨主演了首部古装仙侠剧《千古玦尘》，还演了一个外型、气场与武力值均碾压众仙的上神，三金影后的光环也没能挽回大打折扣的角色信服力；在大银幕散发熟女魅力的汤唯，转场小荧屏献出了古装剧处女作《大明风华》，不美丽的造型暴露了她古装扮相的短板，略显浮夸的演技也引起了电影咖下凡水土不服的讨论。
童星起家发展不错的吴磊，在年代剧《启航：当风起时》被质疑小孩穿大人衣服在装腔作势，尽管角色朝气蓬勃的特质与吴磊此时的年龄和状态相符，但有距离感的故事带来的割裂感仍难以让人代入演员的表演；同样的问题还出现在年代家庭剧《乔家的儿女》里的宋祖儿身上。
当然，不可否认演员们追求表演的积极性和进取心，但涉及其中的试错成本不容忽视，“选择比努力重要”需要被列入选角考虑要素之一。
另外，有的演员对自我认知与观众期待的错位，也是导致选角失误的内因。或本色演出、放飞自我，如因《红色高跟鞋》出圈的刘敏涛在《生活家》中演了一个聒噪的“作母”，跳脱的小表情把演戏变成了舞台秀；或与中女主流戏路反向行之，主演情节过时的中年偶像剧，刘涛《星辰大海》、殷桃《爱的理想生活》里塑造的女性形象，根本无法与她们此前演过的立体饱满的代表角色相比。
还有走硬汉路线成功却非要改道演霸总的黄景瑜，文艺气质突出却跑去职场剧秒变油腻的黄轩，高质量男性代言人改行变村支书的靳东，清淡长相硬演傻白甜角色的李沁，儒雅暖男演古装硬汉的杨佑宁，都掉进了选角误区，也暴露了可塑性短板。
可见，演员在选角时，要基于对自己的了解，利用自身优劣势来趋利避害。
导致选角失误的外因，主要有四个。一是，当影视作品变成生产流水线上的快消品，角色沦为脸谱化，而片方又用固化的大数据思维选角。比如在都市家庭轻喜剧《逆流而上的你》里被浪费演技的潘粤明，因《君九龄》掀起古偶丑男热议的金瀚，陈建斌、李一桐的《爱我就别想太多》堪称大叔萝莉恋的失败案例，以及《是! 尚先生》里被吐槽的欧阳娜娜。
二是，主创对角色的创作初衷与大众审美发生了错位。孙俪在《理想之城》的素颜，周迅在《如懿传》前期“扮嫩”受质疑，张鲁一在《大秦赋》开篇扮演13岁的嬴政，都指向了演员与角色年龄的违和，甚至再次印证了中女演员被凝视的年龄焦虑和男权社会对女性的不友好一面。
三是，早年外来资本涌入影视圈，试图用流量艺人打造爆款的遗留乱象。宋茜的《上古情歌》，鹿晗的《甜蜜暴击》，关晓彤的《凤囚凰》，都是无视演员与角色适配度的产物。
四是，演员自己出资做剧为“圆梦”。比如，黄晓明在《锦绣缘华丽冒险》变杰克苏，章子怡在《上阳赋》上演玛丽苏。
演员表演“翻车”原因各种各样，要么是对自己有误解，要么是外界投机者对演员有误解，总之就是“美丽的误会”结出了让人难以下咽的果实。
口碑被反噬，演员该如何挽回？
选角失误对不同演员的反噬有别，根据杀伤力引申的危机公关启示也各异。但终极目的殊途同归，都是希望通过各种途径重拾演员口碑，延长表演生命。
老戏骨遭遇信誉危机，东山再起需要更多时日，因为Ta们原本的表演机会和空间不算太多，在演员身份之外又没有什么标签可以借助影视作品以外的渠道来维持高曝光度。因此，老戏骨唯有更慎重的选角，发挥在螺蛳壳里做道场的功夫，方能再次让观众眼前一亮。
错误选角对中生代实力派的打击并非致命，由于此前累积的国民度与观众缘，而且演技也在线，大众对Ta们的包容度相对较高。只要找准转危为机的切口，就能扭转颓势。
正确选角、综艺刷脸、直播带货、转战幕后，四条路径都能助力因为演错角色口碑下滑的中生代走出泥潭。抓住每次机会，选择与自身匹配、能引发大众共情和与时俱进的角色，至关重要。这甚至是后三者能否曲线救国成功的关键。
当没遇到适合自己的好角色时，可以暂时参加综艺，通过树立新人设或借助一些讨喜的营销点来赢回路人好感，巩固自己的观众盘。再拍新戏时，在综艺里的新形象就能刷新观众对其演过的失败角色的旧印象。但需要注意，参加综艺不能过度消耗演员神秘感，更不能让自己被综艺定型。
如今直播带货愈发稀松平常，与品牌方邀请代言人的那种按次数计算的间断性直播不同，有的演员直接与电商平台建立长期合作关系，打造专属直播间，变身主播扛起带货重担。看似不务正业，实则通过多栖发展打通下沉市场，扩充自己的知名度和重塑接地气的新形象，将直播间的消费者变成表演时的潜在观众，对复出再拍戏有益处。
转战幕后，也是一个不错选择，能体现中生代演员的全方位实力。更重要的是，能相对解决市场上适合自己的角色类型匮乏的问题。但变成幕后创作者，切忌圈地自high只写自己喜欢的角色，而是要审时度势并结合自身特质来创作角色。
相比有演技傍身、一时误入歧途的老戏骨和中生代实力派，大众对年轻演员，尤其是流量艺人的宽容度有限，根源在于才不配位。面对大众的严苛审视，流量艺人和年轻演员一旦表演翻车，切记不要急于用方向跑偏和发力过猛的营销扭转风评，同时还要实时监控粉丝控评形势，千万不可错上加错。
年轻艺人的表演口碑危机公关，重点在于坦诚面对外界的善意批评，并勇于承认自己演技尚待提高，表明会努力进步的端正态度。
除了屏蔽外界诱惑来选角，根据人生阅历专注现阶段的擅长领域，怀着敬畏心脚踏实地演戏、让观众看到点滴进步，转型步子别迈太大，都是年轻演员磨练角色驾驭能力和逐渐扭转风评的正确方式。
此外，走网红路线营业，开辟分战场重新建立大众认知，等时机成熟后重返表演领域，提高大众期待值，也是一个可行策略。
与其犯错再弥补，不如一开始就降低犯错几率，以免在表演生涯留下“污点”。这个道理谁都懂，但计划赶不上变化，何况人又没有未卜先知的超能力，于是偶尔选角走了眼，在所难免。这时谁的危机公关做得“快准狠”，谁就能先摆脱僵局，再战沙场、收复失地。
